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A lot Like Birds – Conversation Piece

admin — Sun, 23 Oct 2011 12:23:20 +0000

Post-Hardcore Bands gibt es wie Sand am Meer. Nur wenige schaffen den Durchbruch oder überzeugen durch vollkommen eigenen Sound. A Lot Like Birds sind auf jeden Fall auf gutem Wege in die richtige Richtung. Smarte Lyrics, powervolle Gesänge und dazu harte, großartig abwechslungsreiche instrumentale Unterstützung.

www.youtube.com/watch?v=UW8F02xM6h0

VÖ: 11.10.2011

Genre: Progressive/Post-Hardcore/Experimental
Klingt wie: I Am Alaska, I Am The Ocean
Bester Song: Vanity’s Fair

Wertung: 7 / 10

Blink 182 – Neighborhoods

admin — Mon, 19 Sep 2011 10:04:26 +0000

Neighborhoods überzeugt in ganzer Linie. Mark, Tom und Travis zeigen sich musikalisch auf Blink-Seite gereifter denn je. Die Pause und die verschiedenen Nebenprojekte, die auch unmittelbar in das neue Werk mit eingeflossen sind, haben den Jungs aus Kalifornien gut getan.

Wirklich frischer Punk Rock Sound gepaart mit gewohnt melodischen Extrafeinheiten und gerade dieser unverkennbare Blink-182-Stil prägen das sechste Album der wohl besten Punk Rock Band.

VÖ: 27.09.2011

Genre: Skate Punk, Pop Punk, Alternative Rock, Punk Rock, Punk
Klingt wie: Sum 41, Good Charlotte, Plus 44, Angels & Airwaves, Green Day
Bester Song: Heart’s All Gone

Wertung: 9 / 10

The Subways – Money & Celebrity

admin — Mon, 19 Sep 2011 09:43:44 +0000

Money & Celebrity ist das dritte Werk nach dem Meister-Debüt-Album “Young for Eternity”. Inhaltlich gibt es sogar Parallelen – es geht um die Themen Jugend, Geld und Party. Doch unterscheidet sich diese Platte zu “All or Nothing” und “Young for Eternity” in einem entscheidenden Aspekt.

Der unverwechselbare dreckige The Subways Sound bleibt auf der Spur. “It’s a Party” oder “We don’t need money to have a good time” sind zwar stimmungsvolle, melodische Mitgrölsongs auf Konzerten, doch die anderen Titel wirken eher weichgespült.

www.youtube.com/watch?v=hYru9VCXSl0

VÖ: 16.09.2011

Genre: Alternative Rock, Post-Grunge, Indie Rock
Klingt wie: Arctic Monkeys, Klaxons, White Stripes, The Clash
Bester Song: We don’t need money to have a good time

Wertung: 6 / 10

The Drums – Portamento

admin — Sun, 18 Sep 2011 22:26:29 +0000

Das zweite Album Portamento der Jungs aus Brooklyn überzeugt weiterhin mit unverwechselbarem Surfpop-Sound.

www.youtube.com/watch?v=IqYgNiZdfh4

VÖ: 09.09.2011

Genre: Indie Pop
Klingt wie: The Smiths, Editors, New Order
Bester Song: Money

Wertung: 6 / 10

Ratfynkt – Bare None

Matze — Sun, 05 Jun 2011 03:08:57 +0000

Am 18.06. erscheint die neue EP der US-Rocker von Ratfynkt mit dem Titel Bare None.
Bare None ist eine akustische EP, die die fünf Songs Shame, Scrooge, Omnipotent, Out the Window und Chernobyl enthält.
Wer sich schon das Debut-Album Populate angehört hat, wird sich fragen, wie Ratfynkt wohl akustisch funktionieren.
Die Antwort ist einfach: Genau so.
Akustische Gitarren bilden das Grundgerüst der Songs, die Drums werden durch Trommeln ersetzt, Bass und Leadgitarre bleiben.

www.youtube.com/watch?v=KlmL-EtD6ss

Die Band wird auf einigen Songs von der Schwester ders Sängers Michael Najarian gesanglich begleitet, was diesen Songs noch mehr Tiefe gibt.
Die Platte hat wie das Debut starke Anlehnungen am Grunge der 90er Jahre, woraus die Band aber auch keinen Hehl macht.
Nun aber mal zu den Songs:

Scrooge ist laut Najarian ein Antikriegslied, das eigentlich mit viel bitterem Sarkasmus geschrieben wurde.
Leider verstehen viele den düsteren Humor der in dem Song mitschwingt nicht, so der Sänger.
Am Ende des Songs ist ein Sample von Hitler eingebaut, welches den Sarkasmus des Songs Najarians Meinung nach noch verdeutlicht.

Bei Omnipotent geht es um die Ungerechtigkeiten in dieser Welt, ob es wirklich einen Gott gibt, der dafür die Verantwortung trägt und warum er sich nicht einmischt, wenn er denn existiert.

Zum Song Chernobyl dürft ihr euch mit freundlicher Genehmigung und lieben Grüßen von Michael Najarian und Ratfynkt selbst ein Bild machen, den diesen Song gibts geschenkt!

Ratfynkt – Chernobyl by stereoMAG

Beastie Boys – Hot Sauce Committee Part Two

admin — Mon, 09 May 2011 08:05:09 +0000

Der Titel des neuen Longplayers der Beastie Boys Hot Sauce Committee Part Two stiftet erst mal Verwirrung, denn sollte doch zunächst Part One erscheinen. Jedoch kam eine kreative Zwangspause dazwischen: die Krebserkrankung vom Adam Yauch. Nun lässt sich darüber mutmaßen, was der ausschlaggebende Grund für die Titelwahl ist, eins lässt sich jedoch feststellen, die Beasties geben mit „Make some noise“ ein lautes Statement ab: „Here we go again, give you more, nothing lesser“. Sie sind also immer noch da! Und das zu Recht, denn die drei Spaßgesellen können es immer noch, gute Vibes verbreiten, ohne dabei bemüht und angestrengt zu wirken.

Die Popkultur ist für die drei New Yorker ein gut sortierter Gemischtwarenladen, in dem sie sich vergnüglich bedienen, denn auf Schubladen haben sie keinen Bock. Das zeigen die Jungs aus Brooklyn auch auf Hot Sauce Comittee Part Two. Deutlich berufen sich die mittlerweile Mittvierziger zwar auf ihre Old-School-Wurzeln, streuen aber auch immer wieder mal neue Elemente mit ein. Da wäre die äußerst gelungene Zusammenarbeit mit dem Fräulein Wunder Santigold, die im letzten Jahr schon mehr als gute Kritiken einheimste. Kein Wunder also, dass Santigolds Rhytmen zu denen der Beasties so gut harmonisieren, denn auch sie beruft sich auf verschiedenste Referenzen der Popmusik. Da findet man sich schnell zusammen und haut die coole tanzbare mit Reggeaklängen versetzte Nummer „Don´t play no game that i can´t win“ raus. Der Sommer kann kommen.

www.youtube.com/watch?v=hF2NKRxL5I0

Ob nun funkige Spaßmacher wie das „Funky Donkey“ oder auch das gitarrenlastige fast punkige „Lee Majors come again“ machen einfach Spaß und versprühen gute Laune. Die Singleauskopplung „Make some noise“ tänzelt wie ein Flashback der achtziger Jahre daher und Bilder von dicken Goldketten und offenen Nike´s schweben durch den Kopf. Dass die Beastie Boys ihr Handwerk seit nunmehr 25 Jahren beherrschen, versteht sich bei Nummern wie „OK“ oder „Nonstop Disco Powerpack“: Einwandfrei.

Insgesamt wirkt das Album schön roh und ohne viel Schnick-Schnack, ein echter Beastie Boys eben, wie damals in Achtzigern.

PJ Harvey – Let England Shake

Matze — Thu, 05 May 2011 14:02:49 +0000

Das Album Let England Shake der britischen Musikerin PJ Harvey ist nicht neu.
Es erschien am 14. Februar 2011 in England.

Harvey hat im Zuge der fast dreijährigen Arbeit an diesem Album begonnen, die Autoharp zu lernen und war von dem Klang dieses Instruments so begeistert, dass es in vielen der Songs vorkommt.
Harvey hat bei diesem Album zuerst die Lyrics geschrieben und diese dann musikalisch umgesetzt.
Beeinflusst wurde sie dabei unter anderem durch die Gedichte von Harold Pinter und T.S. Eliot.

Neu ist allerdings die Idee, zu jedem Song eines Albums einen Kurzfilm zu drehen.
Nachdem Harvey Seamus Murphys “A Darkness Visible” Ausstellung in London sah, kontaktierte sie den Künstler damit er die Songs visualisiert.

Hier findet ihr alle 12 Kurzfilme zu Let England Shake:

Metronomy – The English Riviera

admin — Thu, 07 Apr 2011 18:09:04 +0000

Eine umgebaute Garage. Studio Smokehouse. London. Das sind die Voraussetzungen für das neue Album von Metronomy. Das gefeierte Album „Nights Out“ brachte einen riesigen Erfolg bei allen Schwärmern der elektronisch- melancholischen Tanzmusik. Sänger Joseph Mount, bekannt als Remixer von Lykke Li, Franz Ferdinand und den Klaxons, will mit dem neuen Album eine lässige „sunset- funky- Athmosphäre“ schaffen, eine epische Reise durch die Welten der elektronischen Popmusik. Die Singles „The Look“ und „She Wants“ geben einen spannungsvollen Vorgeschmack auf die digitale Melancholie. Inspiration für das Album war laut Mount der küstennahe Ort, an dem er aufwuchs.

www.youtube.com/watch?v=ud35lImCiJo

„Ich habe einfach fantasiert, dass diese Gegend ein innovativer Ort von Musik und Jugendkultur ist – was natürlich ganz und gar nicht der Fall ist“. Durch Einflüsse von Björk und Aphex verrannte sich Mount in die Welten der Melancholie hinter den Türen seiner Studentenwohnung und nimmt mit alten Computern seine Songs auf. Auch live beweisen Metronomy als Quartett einen komischen Widerspruch ihrer Musik mit alten Quetschkommoden, alten Computern in Verbindung mit frischen Elektrosounds. Das Album erinnert an einen Spaziergang bei Sonnenuntergang und stimmt uns ab dem 15. 04 in den Sommer 2011 ein!

Lykke Li – Wounded Rhymes (2011)

admin — Thu, 07 Apr 2011 18:02:51 +0000

Rasselnde Percussions, leiser Hauch von Trommeln, Pauken und zarte Chöre. So kennen wir die Schwedin Lykke Li, die schon mit ihrem ersten Album „Youth Novels“ zeigte, dass sie mehr als den gewöhnlichen Indie Pop herbeizaubern möchte. 2008 kam sie aus dem Nichts und verzauberte die Hörer mit sanften, melancholischen Tönen. Die Erwartungen standen hoch an das neue Album und seit dem 4. März ist die neue Platte draußen. Dass ihre Musik mehr als Geld bringen soll macht ihr zweites Album „Wounded Rhymes“ deutlich. Es steckt mehr drin als der übliche Indie-Pop.

www.youtube.com/watch?v=Zx9lRVI65No

Die naive Jugendlichkeit wird ersetzt durch ernste, düstere, abstraktere Töne und Texte. Es ist viel mehr als ein schüchternes „Dance Dance Dance“. Sie beschreibt den Kampf der Geschlechter, Liebesschmerz mit Songs, wie „Sadness is a Blessing“. Orgeln, Harfen, hymnische Chöre verbunden mit lauten Trommeln verkörpern eine Gegensätzlichkeit von Ernst und Traum. Die Selbstsicherheit ihrer Stimme, ihre bestimmenden Forderungen nach Respekt und Würde wirken im Gegensatz zu „Youth Novels“ viel erwachsener und erfahrener. Zugleich nimmt Lykke Li den Hörer mit in dunkle Ecken ihrer Gefühle und Verstandes und hat ihr jugendlich- zerbrechliches Bild durch ernste Thematiken und Bodenständigkeit gewandelt.

Street Sweeper Social Club – The Ghetto Blaster EP

Matze — Sun, 27 Mar 2011 17:31:33 +0000

Hinter dem 2006 gegründeten Street Sweeper Social Club verbergen sich Boots Riley (vocals) und Tom Morello (guitar/bass).
Nachdem die Band 2009 ihr selbst betiteltes Debut veröffentlichte, erschien im vergangenen Jahr die Ghetto Blaster EP, die 7 Tracks enthält.
Darunter befindet sich eine Cover-Version von M.I.A.s Paper Planes, ein LL Cool J Cover sowie eines von Rileys eigentlicher Band The Coup.

Riley sagte vor der Veröffentlichung: “We got a new EP that’s going to come out called The Ghetto Blaster EP. [You can expect] hard, hard, hard music and some raw as lyrics on top.”
Und damit hat er den Nagel auf den Kopf getroffen.
Hier wird auf 25 Minuten und 24 Sekunden bester Crossover zwischen Old-School-Rap, Rage Against the Machine und Revolution geboten.
Ein bisschen erinnert das Ganze an de la Rochas zwei Jahre später gegründete One Day As A Lion Projekt mit Mars Volta Drummer Jon Theodore.
SSSC ist mehr RATM als Audioslave und The Nightwatchman zusammen – also definitv eine gute Möglichkeit in die guten alten Rage-Zeiten zu schwelgen.

Die Tracklist:

1. “Ghetto Blaster”
2. “Everythang” (The Coup cover)
3. “Paper Planes” (M.I.A. cover)
4. “The New Fuck You”
5. “Scars (Hold That Pose)”
6. “Mama Said Knock You Out” (LL Cool J cover)
7. “Promenade” (Guitar Fury Remix)